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Los Corrs crecieron en el pequeño
pueblo de Dundalk, situado en la costa este de Irlanda (a unos 90 kilómetros al norte de Dublín),
descripto por Andrea como "un pueblo en el que todos se conocen entre sí". Ellos siempre
vivieron rodeados por la música. Jim nos explica: "Nuestros padres [Jean y Gerry] tocaban con
frecuencia en una banda. Mi madre cantaba y mi padre tocaba el teclado. Tocaban toda clase de
música como la de Karen Carpenter, The Eagles, pasando por la música clásica y la música de
órgano de iglesia. Era una casa muy musical y esto nos influyó notablemente".
El padre de Gerry trajo un gran piano de pared como regalo de boda. El pequeño
Jim comenzó a hacer sus pinitos con el piano tonteando con las teclas hasta que Gerry se percató
de su potencial y lo apunto a dar clases de piano. Y, una a una, sus hermanas siguieron el mismo
camino...
Rápidamente Jim obtuvo su título de piano. Cuando se le presentó la
oportunidad de aprender a tocar otro instrumento, la aprovechó. Su vecino de al lado le dio una
guitarra a una edad muy temprana. Hoy es la única cosa que se llevaría a una isla desierta.
Sharon comenzó a tocar el piano tan pronto como consiguió llegar a las teclas.
Quizás para suavizar las cosas y dar un poco de variedad a la cosa, un día Gerry invitó a un cura
de su parroquia, que tocaba el violín, para que enseñara a tocarlo a la pequeña Caroline de 3
años; pero ella se aterrorizó tanto de ver a aquel hombre tan grande vestido de negro que tuvo
que enseñar a Sharon que por entonces tenía 6 años, la cual se sintió como pez en el agua con el
violín.
Caroline rápidamente aprendió a tocar con maestría el piano y consiguió el
diploma. Eligió el bodhran con gran pasión cuando era muy pequeña y ¡aprendió a tocarlo gracias
a un vídeo!
La peque de la casa, Andrea, aprendía tanto a leer como a tocar el piano, al
igual que lo habían hecho sus hermanos antes que ella. Con una extraordinaria belleza y una
igualmente extraordinaria voz para cantar, la más joven de los Corrs adquirió confianza y madurez
a una edad muy temprana.
Animados por sus padres, los jóvenes Corrs trabajaron para desarrollar sus
habilidades y llegaron a formar un grupo en el dormitorio que tenía Jim en una casa alquilada que
estaba a la vuelta de la esquina. Sharon tocaba el violín, y tanto Caroline como Jim tocaban los
teclados; incluso tenían una grabadora de ocho pistas.
La música dominaba sus vidas. Jim, tanto como guitarrista como pianista,
tocaba de vez en cuando con grupos universitarios antes de pasar por numerosos grupos en Dublin.
Sharon trabajó en numerosas orquestas, en una tienda de discos y empezó a tocar música
tradicional con Jim, a menudo en el pub de su tía: McManus´s. Caroline y Andrea todavía iban a la
escuela, pero todas se reunían en la casa de Jim para practicar.
Juntos comenzaron a crear canciones. Jim desarrollaba las ideas y las líneas
melódicas, y ellas escribían las letras. Tan pronto como desearon unirse para formar un grupo,
comenzaron a ensayar tan a menudo como los deberes se lo permitían. Los fines de semana solían
tocar hastas las tres o las cuatro de la mañana hasta conseguir que sus canciones sonaran bien.
Jim empezó a soñar con el éxito familiar. La cuestión era, por supuesto, cómo
iban a conseguirlo. La respuesta les llegó el 14 de junio de 1990 en forma de audición para la
película de Alan Parker The Commitments, inspirada en el libro de Roddy Doyle.
Arriba
El tema de la película trata de cómo un grupo de Dublín de clase obrera
intenta y consigue tocar música negra. Han existido comparaciones entre la historia de The Corrs
y el guión de The Commitments pero la diferencia está en que estos últimos no llegaron a
conquistar el mundo en la película.
Tras asistir a la audición, los cuatro fueron seleccionados. "Fue la primera
vez que tocamos juntos en un escenario", dice Jim. "Estuve siempre muy interesado en que
formásemos juntos un grupo. The Commiments fue lo que nos impulsó a conseguirlo". Sharon, Jim y
Caroline constantemente bromean acerca de que su papel en la película fue tan pequeño que todavía
se están buscando para verse en ella, pero el papel de Andrea fue notablemente más importante;
ella tiene una escena en la que se cepilla el pelo y suelta una parrafada de palabras duras. Pero
lo más importante de todo es que allí es donde conocieron a su futuro manager John Hughes, que
estuvo encargado de convocar a los músicos para la película.
Hughes no perdió el tiempo en llevar a cabo esta idea. "Fuimos a por ello en
cuanto nos hicimos a la idea de que podíamos formar el grupo. Sólo necesitábamos a alguien como
John para poner las cosas en marcha", cuenta Jim.
Con Hughes al frente, The Corrs se lanzaron para llegar a ser un gran grupo.
Ensayaban en casa de Jim, en su improvisado estudio, que estaba recubierto de cartones vacíos de
huevos y cajas de fruta para aislarlo acusticamente.
La primera actuación en público de The Corrs tuvo lugar en 1992 en Waterfront
(el lugar de reunión para las audiciones de The Commiments). El lugar estaba repleto de amigos,
familiares, y compañeros de Hughes del mundo del espectáculo.
The Corrs adquirieron experiencia tocando en público. Hubo un concierto
especial "Commiments" en directo tras el cual - con el estímulo de Hughes y siempre que las
tareas de la escuela lo permitían - el grupo comenzó tocando por los alrededores de Dublín y
Dundalk. Rápidamente empezaron a tener admiradores y seguidores locales, pero había todavía algo
que les faltaba: la batería. Caroline quería que el batería fuese de la familia, y por eso
decidió que un amigo le enseñara a tocarla.
La primera actuación profesional de The Corrs tuvo lugar en 1993 en el
"Whelan's Music Bar" de Dublín, donde Caroline tocó por primera vez en directo la batería. Por
una estraña casualidad, al final del público se encontraba Jean Kennedy - el por entonces
embajador americano en Irlanda - quien los invitó a cantar en un concierto de la celebración de
la World Cup en Boston en 1994. La reacción de los invitados fue abrumadora. El cuarteto tuvo
que ampliar su actuación en Boston con un viaje a Nueva York. The Corrs acababan de actuar en un
espectáculo en la Gran Manzana cuando Hughes se fue a ver al ganador de la decimocuarta edición
de los Premios Grammy, el productor David Foster, que estaba trabajando en el estudio de la Hit
Factory en el último álbum de Michael Jackson. "Estábamos machacados y decidimos salir fuera a
tomar un helado después de la actuación pero John (Hughes) nos convenció para ir a la Hit Factory
para intentar así conocer a David (Foster)", cuenta Andrea. Y así lo hicieron...
Cuando llegaron al estudio sin estar citados - todos vestidos de negro y con
sus instrumentos - y se toparon con los enormes guardias de seguridad de Michael Jackson y les
dijeron: "Hemos venido a ver a David Foster". Al verlos, les invitó a realizar una audicíon. Lo
primero que Foster advirtió fue la buena presencia de los hermanos. El productor se dirigió a
Hughes y le preguntó: "¿Realmente son capaces de tocar?". Más tarde en el estudio, se convenció...
Tocaron una demostración acústica de "Love to Love You", "Runaway" y "Forgiven
Not Forgotten". Era la primera vez que David Foster escuchaba música tradicional irlandesa. The
Corrs utilizaron un tin whistle, un violín, una guitarra y un piano. Estaba entusiasmado con los
sonidos que escuchaba. Le dijo al grupo: "En una escala del 0 al 10, les doy un 10. No, más de un
10".
Tan impresionado quedó que además de ser su productor también se convirtió en
su mentor musical. The Corrs aceptaron firmar un contrato de grabación con la Atlantic Records al
día siguiente. A comienzos de 1995, despues de algunos meses de negociaciones con la discográfica,
estaban ya en condiciones de grabar su álbum debut "Forgiven Not Forgotten" y pasaron seis meses
en Malibú para el proceso de grabación. Arriba
"Forgiven Not Forgotten" (publicado en octubre de 1995) provocó un gran
impacto a escala mundial, alcanzando en las lista de ventas cerca de los dos millones de copias
vendidas: disco de oro en Francia, Canadá, Noruega y Japón, doble platino en España, doble
platino en Dinamarca y Nueva Zelanda, ocho veces platino en Australia y nueve veces platino en
Irlanda (donde se convirtió en uno de los discos debut más vendidos grabado por un grupo nacional
en la historia del país). Los singles y videos de Runaway, Forgiven Not Forgotten, The Right Time
y Love to Love You cómodamente se ubicaron en la cima de los charts.
Con un grupo de fans cada vez mayor, los hermanos decidieron hacer una gira,
recibiendo así grandes ovaciones de artistas como Celine Dion y Michael Bolton, tal y como
cuentan los titulares. Durante la gira "Forgiven Not Forgotten", los lugares más importantes
donde actuaron fueron el "Denmark's Odense Festival", el evento "Rugby Peace International" de
Dublín, un extenso recorrido por Australia y una actuación ante un público de 50.000 personas en
el gran festival de Fleadh en el "Finsbury Park" de Londres con Sting y Van Morrison. El festival
de Fleadh fue otro triunfo sobre el que el London Times publicó "Con sólo cuarenta minutos en el
escenario principal, The Corrs demostraron por qué son una gran promesa para el estrellato
musical".
"Es nuestra principal prioridad", dice Sharon de la experiencias en directo de
los Corrs. "Es cuando realmente llegas a tu público, donde realmente te comunicas con ellos. Y
como músicos que somos, nos encantatocar".
La gira terminó oficialmente la noche del 31 de Diciembre de 1996 en The Point,
uno de los estadios cerrados mas importantes de Dublin. Asi decidieron cerrar definitivamente el
capitulo "Forgiven Not Forgotten". El álbum habia sido realmente exitoso, como asi aclamado por
las críticas, pero igual ni ellos como la discográfica estaban totalmente sastisfechos. Las
ventas en América no eran lo que esperaban, y según las propias palabras de John Hughes, el disco
habia vendido lo que habia vendido gracias a que ellos habian ido pais por pais, puerta por
puerta, promocionandolo y tocando su musica hasta el hartazgo. Ahora necesitaban hits radiales,
convertirse en un grupo realmente popular en todo el mundo. Entonces, todas las fuerzas se
centraron en la grabación de su segundo trabajo, "Talk On Corners".Arriba
Foster fue uno de los productores que trabajaron con The Corrs en el nuevo
disco. En su búsqueda para dar un nuevo aire al grupo, los hermanos optaron por colaborar con
unos cuantos "creadores de estrellas" bien conocidos. La lista incluye a Glen Ballard (Alanis
Morissette), Billy Steinberg (Madonna), Rick Nowells (Belinda Carlisle), y al mismo Jim Corr.
Para las canciones "I Never Loved You Anyway" y "Don´t Say You Love Me" del álbum, el grupo contó
con la ayuda de una gran escritora de canciones pop, ganadora del premio de la Academia, Carole
Bayer Sager.
"Decidimos intentar nuevas cosas", dice Andrea, "juntarnos con otra gente y
fue muy divertido". Andrea había tomado un gran papel en The Corrs, escribiendo y co-escribiendo
la mayor parte de las letras de las canciones. "Cada canción es diferente", continúa diciendo
acerca de las letras del disco. "Hay amor, vida, tragedia, esperanza, sueños, fantasía. Es todo
lo que la música inspira". Otros de los temas incluidos en el álbum son "Queen Of Hollywood" (de
donde se extrae la frase que le da el titulo al album) "Paddy McCarthy", una nueva instrumental
que con la que The Corrs regresan a sus raices folklóricas, como también un dueto con the
Chieftains en la versión "celta" de "Little Wing" de Jimi Hendrix interpretada con el arpa,
flautas y gaitas. "Nos llamaron y nos propusieron hacer una canción con ellos para su album",
dice Caroline acerca de tocar con el renovado grupo de Paddy Maloney. "Fue idea de John Hughes
proponerles hacer "Little Wing" y eso fue fantástico. Ellos son grandes músicos. Sólo tuvimos que
sentarnos todos juntos y empezar a tocar".
En lineas generales, este álbum también estuvo dirigido por David Foster.
"Sabemos que él entiende nuestra música y la forma en que queremos que suene", dice Caroline
acerca del mentor musical de The Corrs. "Es fantástico con las voces y los acordes. Siempre viene
con alguna idea sobre la que no habíamos pensado". Pero al terminar de grabar el álbum, el grupo
se tuvo que enfrentar con los directivos de la discográfica, a quienes no les habia gustado el
nuevo disco. Ellos no veian en "Talk On Corners" un éxito comercial y por esa razón se negaban a
lanzarlo al mercado tal cual como estaba. Aun asi, The Corrs estaban convencidos de que era un
trabajo realmente bueno y que iba a causar gran sensación en la gente. Finalmente, después de
muchas insistencias y tratativas, la discográfica cedió, pero con una condición: El album por el
momento no iba a ser lanzado en Estados Unidos, y las ventas globales tendrian que superar los
tres millones de copias, si no, estaban muertos y su carrera terminaba en ese momento.
En octubre de 1997, "Talk On Corners" fue lanzado internacionalmente. El
primer single extraido del album fue "Only When I Sleep", cuyo video mostraba al grupo con una
imagen mucho mas glamorosa y elaborada que en anteriores videos.Arriba
Inicialmente, las ventas del disco siguieron la linea de "Forgiven Not
Forgotten": Buenas en España, Irlanda, Australia y Francia, moderadas en Asia y el resto de
Europa, y pobres en el Reino Unido y los Estados Unidos. No alcanzaban las expectativas del
grupo, y peor aun, de la compañia discográfica. Pero a principios de 1998, la banda fue invitada
a grabar un cover de Fleetwood Mac para un album tributo. Decidieron grabar "Dreams", un
importante exito de fines de los años 70s. El single y el video de "Dreams", fueron lanzados al
mercado, y posteriormente la cancion fue incluida en el album "Talk On Corners".
Al mismo tiempo, la banda ofreció un concierto en el mitico Royal Albert Hall
de Londres, la noche del 17 de Marzo de 1998, dia de San Patricio de Irlanda. El evento fue
televisado en directo para todo el Reino Unido a través de la cadena BBC y contó con la
participación especial de Mick Fleetwood, baterista de Fleetwood Mac. Fue un movimiento
estratégico que ayudó a popularizar la imagen del grupo en las islas británicas. La respuesta no
tardó en llegar: "Dreams" se ubicó en el top ten británico, y asi fue que las ventas de "Talk On
Corners" explotaron hasta alcanzar cifras estratósfericas. Posteriormente a "Dreams" vinieron
exitos aun mas grandes, con las canciones "What Can I Do", "So Young" y "Runaway". Para acompañar
a la promoción del disco, la banda se vió sumergida en una extensa gira mundial, con especial
atencion en el Reino Unido, en donde tocaron por decenas de ciudades, llegando a actuar incluso
seis veces en el estadio Wembley habiendo agotado todas las entradas.
A fines de año, una version especial de "Talk On Corners" fue lanzada. El
álbum original había sido reelaborado para incluir nuevas mezclas de los éxitos "What Can I Do?",
"So Young", y su versión del clásico de los Fleetwood Mac "Dreams". Estas canciones fueron
rediseñadas por los mezcladores europeos más importantes, incluyendo a K-Klass (quien remezcló
"So Young"), Tod Terry (con su remix de "Dreams") y dos pistas rediseñadas por Tin Tin Out ("What
Can I Do?" y "Runaway", original del disco "Forgiven Not Forgotten").
La prensa habia catalogado a 1998 como el año de The Corrs. "Talk On Corners"
estuvo en el top 10 parte de 1997, todo 1998 y 1999, manteniendose en el puesto N 1 durante
mucho tiempo y convirtiendose en el album mas vendido del año. Al mismo tiempo, su anterior
disco "Forgiven Not Forgotten" habia vuelto a ganar popularidad y se habia ubicado en el puesto
n 2, otorgandoles a los Corrs el curioso record de tener dos discos en los dos primeros puestos
del chart al mismo tiempo, algo que solo los Beatles habian conseguido. Las ventas mundiales del
album alcanzaron las 10 millones de copias, de las cuales tres millones fueron vendidas solo en
el Reino Unido.
A principios del 99, la version especial de Talk On Corners fue lanzada en
América. Para promocionar el lanzamiento, The corrs decidieron viajar allí y hacer una extensa
gira de promocion por cuanto show de TV pudieran. Aun asi, y a pesar de conseguir un disco de
oro, el album no logra marcar un exito significativo en los Estados Unidos.
En Marzo la banda fue galardonada con un Premio Brit, el equivalente
británico a los Grammy americanos, en la categoría de Mejor Grupo Internacional, en la que
también se encontraban Air, The Beastie Boys, Fun Lovin´ Criminals, y R.E.M.
Durante todo ese periodo, la banda hizo multiples conciertos y apariciones
por todos los rincones del globo.
Para festejar el tan merecido éxito que habian logrado, en Julio del 99 la
banda decidió cerrar su gira mundial de "Talk On Corners" con un concierto masivo en el estadio
Lansdowne Road de Dublin, Irlanda, ante mas de 45.000 personas. Algo que solo U2 habia logrado
hacer en su pais.
Despues de dos extenuantes años de trabajo, la banda se tomó un par de meses
de descanso para luego comenzar a trabajar en su próximo album de estudio. Arriba
Pero en Octubre, The Corrs decidieron grabar un concierto unplugged para MTV
y asi demostrar que eran mas que unas caras bonitas, y que realmente podian tocar sus propios
instrumentos y hacer buena musica. Posteriormente el concierto se editó en video, DVD y CD.
Lamentablemente, la banda no pudo promocionar el disco porque en el mes de
noviembre Jean, su madre, falleció en un hospital de Newcastle debido a una extraña e incurable
enfermedad en los pulmones. Quizás por esto el disco "Unplugged" no fue tan masivo en ventas,
aunque singles como "Radio" fueron todo un éxito.
Ante la muerte de su madre, la banda demostró su profesionalidad y, en vez de
abandonar la musica y quedarse lamentando por lo ocurrido, decidieron seguir adelante y poner
toda su energia en grabar un nuevo album de estudio, el sucesor del arrollador "Talk On Corners".
Arriba
Con casi todo el mundo ya rendido a sus pies, quedaba un ultimo objetivo a
conquistar: El mercado americano. Y bajo esa consigna se pusieron a crear el nuevo disco.
Para la grabación de "In Blue", The Corrs no quisieron trabajar nuevamente
con David Foster, y en su lugar optaron por nuevos productores, como Mutt Lange (Shania Twain)
y Mitchell Froom (R.E.M, Sheryl Crow). Asi fue como para Junio del año 2000, el primer single
del album, "Breathless", fue lanzado en todo el mundo. La respuesta fue increible. "Breathless"
entró directamente al puesto n 1 de los charts británicos, como asi en muchos otros paises del
planeta. Un mes mas tarde salió el album "In Blue", el cual tuvo la misma respuesta, llegando al
primer lugar en 18 paises.
A pesar del exito del album, muchos fans se mostraron decepcionados por el
cambio de sonido e imagen de la banda. Los acusaban de haberse olvidado de sus raices celtas y
de haberse convertido en una banda mas comercial con el fin de poder entrar con fuerza en el
mercado americano. En America, el album obtuvo dos nominaciones a los Grammys, por "Breathless"
y por el instrumental "Rebel Heart", y la cancion "Breathless" se convirtió en un exito en las
radios del pais.
Se puede decir que "In Blue" fue el album de The Corrs mas exitoso en los
Estados Unidos. Pero aun asi, las ventas, que llegaron a las 1 millon de copias, estuvieron
lejos de ser realmente un exito importante, ya que en los Estados Unidos artistas masivos como
Shania Twain o Garth Brooks acostumbran a vender al menos 10 millones de discos solo en su pais.
En el mes de Noviembre "In Blue: Special Edition" fue lanzado en todo el
mundo. La version especial del album incluia un CD adicional con versiones acusticas y en vivo
de temas del "In Blue" original como asi dos canciones inéditas: "Love In The Milky Way", y
"Looking In The Eyes Of Love".
Como de costumbre, para acompañar a la promocion de los lanzamientos, la
banda se vio enmarcada en una gira mundial que los llevó por paises de Asia, Oceanía, Europa y
por los Estados Unidos. En enero del 2001 varios conciertos de la gira tuvieron que suspenderse
debido a que Andrea tuvo una importante infección en uno de sus oidos, lo que no le permitió ni
volar en avion ni exponerse a sonidos fuertes. Todos los conciertos previstos para el Reino
Unido se pospusieron para Abril, y los conciertos en Asia para Septiembre.
En el mes de Mayo, The Corrs decidieron romper aun mas barreras culturales y
grabaron con el cantante español Alejandro Sanz, una version en español de la cancion "One Night",
incluida en "In Blue". La canción se tituló "Una Noche" y fue un éxito importante en los paises
latinoamericanos, reforzando la imagen de la banda por esas tierras. Otra canción con Alejandro
Sanz, "The Hardest Day", fue lanzada en España, aunque no tuvo la misma acogida.
Al mismo tiempo, la banda cedió uno de los temas de su disco, "All The Love
In The World", para ser utlizado como el soundtrack de la comedia romántica "America's
Sweethearts", protagonizada por Julia Roberts, Billy Cristal, Catherine Zeta Jones y Johan Cusak,
en un nuevo intento por ganar popularidad en los Estados Unidos.
Aunque no alcanzó el mismo status de ventas que "Talk On Corners", "In Blue"
vendió mas de seis millones de copias y fue un gran exito en todo el mundo. Cinco canciones
fueron extraidas como cortes de promocion: Breathless, Irresistible, Give me a reason, One
Night/Una Noche y All the Love In The World. Aun asi, los fans se mostraron preocupados por el
futuro artistico de la banda, y que temian que el caracteristico sonido del grupo perdiera
definitivamente los "toques" tradicionales irlandeses y que se conviritiera en un puro sonido pop,
como el de cualquier otro grupo o solista del momento.Arriba
Pero no todo fue trabajo durante el año 2001 para The Corrs. También hubo
tiempo para el amor. Y es asi como Andrea, después de varios años de solteria, entabló una
relación seria con un importante manager de estrellas, mientras que Sharon, entabló matrimonio
con su Gavin Bonnar, su pareja desde hace seis años, en una ceremonia digna de un cuento de hadas.Arriba
Andea Corr, quien pasa mucho de su poco tiempo libre en busca de un papel
cinematográfico, continua desarrollando su carrera en el mundo del cine. Hasta ahora ha aparecido
en dos películas del director Alan Parker: "The Commitments" y "Evita", en la que interpreta a
la amante de Juan Perón ("Es brillante", dice Andrea acerca de trabajar con Madonna. "Es
fantastica. Yo estaba nerviosa pero hice mi pequeño papel"). Además, dobló la voz de Kayley (al
cantar), la heroína de la película "Quest For Camelot" en 1998. Warner y Atlantic Records
produjeron la banda sonora de esta película en la que los Corrs cantaban dos canciones escritas
por David Foster y Carole Bayer: "On My Father´s Wings" y un dueto de Andrea con Bryan White,
"Looking Through Yours Eyes".Arriba
Pocas bandas en la decada del 90 gozaron del exito que tuvieron The Corrs. En
Irlanda, su pais natal, son considerados como embajadores ante todo el mundo, y solo U2 les gana
en popularidad. Aun asi, ellos seguirán trabajando incansablemente para alcanzar esa meta que
sólo ellos saben bien de que se trata. Como Andrea dice, hablando del reconocimiento hacia los
Corrs en todo el mundo, "Pienso que la razón de ello es nuestro estilo musical. También hay algo
acerca de la música tradicional Irlandesa que parece cautivar el corazón de la gente alrededor
de todo el mundo".Arriba
La Infancia
Las Primeras Actuaciones
Los Primeros Exitos
Las Presiones Crecen
La Explosión
Momentos Difíciles
Nuevos Horizontes
El Amor Llega A La Familia
Andrea, En Pantalla Gigante
La Clave Del Exito
LA INFANCIA
LAS PRIMERAS ACTUACIONES
LOS PRIMEROS EXITOS
LAS PRESIONES CRECEN
LA EXPLOSION
- Diciembre de 1997, Concierto Anual Navideño del Vaticano (fueron recibidos en una audiencia
privada por el Papa Juan Pablo II).
- Marzo de 1998, en el Royal Albert Hall de Londres.
- Junio, junto a Celine Dion, Steve Wonder y otros, en el programa de Luciano Pavarotti
"Pavarotti & Friends War Child Concert for Liberia" en Modena, Italia
- Julio, concierto benéfico "Prince's Trust" en el "Hyde Park" de Londres ante una audiencia
de 110,000 personas.
- Agosto, en la gira por Europa de los Rolling Stones, ante un publico de mas de 100,000
fans.
- Octubre, Ceremonia de Clausura de los Juegos de la Comunidad de Kuala Lumpur, Malasia ante
una audiencia de unos 200 millones de telespectadores.
MOMENTOS DIFICILES
NUEVOS HORIZONTES
El AMOR LLEGA A LA FAMILIA
ANDREA, EN PANTALLA GIGANTE
LA CLAVE DEL EXITO